DELSALTRES presenta BÜRSTNER’S CLUB

El Espectáculo

Bürstner’s Club es un viaje a través del circo contemporáneo. Toma su inspiración de la vida en comunidad característica de las compañías de circo itinerantes que todavía viajan por el mundo al modo tradicional. Allí, entre las carpas de circo y las caravanas, pequeños grupos de personas afrontan las bondades y penurias de la vida todos juntos, como una familia.

La acción comienza en lo que parece un descampado con tintes oníricos: un coche y una caravana delimitan el espacio escénico en un gran pasillo central. En la misma escena y a ambos lados se sienta el público al que se le invita a vivir una experiencia envolvente con una visión cercana y privilegiada de los artistas. Los números de circo se entrelazan con escenas cotidianas de consecuencias inesperadas, dando a entender que en Bürstner’s Club no todo es lo que parece. 

Siete personajes, a través de diversas técnicas propias del circo, como las cintas, cuerdas, “acroportes”, “juegos icarios”, malabares, equilibrios, llevadas a cabo con gran rigor técnico, junto con la danza, el teatro, la ópera y el absurdo surrealista del payaso, nos hacen partícipes de sus inquietudes, del miedo a la soledad, la angustia ante el vacío, la complejidad de las relaciones de pareja, la sensación de caminar de puntillas en la vida, y cómo, desde el compartir infinitos momentos juntos, llegan a entenderse, aceptarse, y fortalecer aquello que les une desde sus diferencias. Reconciliarse con la vida, su propia vida.

Aunque este espectáculo se presenta en el escenario de Frescoreta!, su horario será nocturno, ya que va dirigido al público adulto.

NICANOR DE ELIA presenta COPYLEFT

El Espectáculo

El artista francoargentino Nicanor de Elia, que da nombre a esta compañía, ha creado y coreografiado, con música del italiano Giovanni di Domenico, un espectáculo trepidante que combina los malabarismos y la danza contemporánea. Un elenco de artistas de las nacionalidades más diversas, entre los que destacan el uruguayo Juan Duarte Mateos, el brasileño Lucas Castelo Branco, el argentino Nahuel Desanto, el español Gonzalo Rodríguez Fernández y el francés Walid El Yafi, protagonizan una propuesta con tal dosis de ritmo y talento que no sabrás dónde mirar.

Cinco malabaristas con apariencia deportiva se encuentran en el espacio escénico y hacen el calentamiento delante del público. El ambiente evoca los ragazzi de Pasolini. Suena un himno absurdo y el espectáculo comienza, al tiempo que se explican las normas de seguridad y las reglas del juego al público; las referencias al mundo del deporte son evidentes. 

Copyleft es el fruto de tres años de investigación. Un espectáculo coreográfico que permite a los malabaristas adaptarse a las diferentes situaciones que los espacios pueden ofrecer. El absurdo y el humor se suman al trabajo performativo, a la escritura coreográfica y a los juegos malabares.

PreFRESCA!

El Espectáculo

CÍA. LUCAS ESCOBEDO presenta LOS MAÑAS

Los Mañas están en Alicante. Vienen equipados con todo lo necesario para reparar lo que haga falta. Toda una vida dedicada al mantenimiento de infraestructuras y al arreglo de incidencias, les ha convertido en unos verdaderos “manitas”, unos profesionales, un dúo infalible forjado con los años de un oficio que esgrimen con orgullo. MacGyver a su lado es todo un aficionado.

CIA. MARROCH presenta ENTRE NOSOTROS

ENTRE NOSOTROS: toda relación interpersonal lleva consigo un peso adicional, la responsabilidad de tratar bien a esa persona, cuidarla, poder discutir y saber reconciliarse. Ese camino que nos lleva a momentos mágicos y a veces amargos. Pero toda relación se acaba porque los caminos se bifurcan o, simplemente, llegan a su final; no obstante, siempre quedará algo entre nosotros.

EYAS DANCE PROJECT presenta HIIT

HIIT es una pieza inspirada en la estrategia de entrenamiento cardiovascular que consiste en alternar períodos cortos de ejercicio anaeróbico de alta intensidad con períodos de recuperación menos intensos. HIIT no es solo un espectáculo de danza; es una poderosa experiencia sensorial que transciende los cuerpos de los intérpretes y atraviesa a cada espectador de una manera única, personal y transfomadora. HIIT es celeridad, fatiga, vulnerabilidad, potencia y abatimiento.

TEATRO LA PLAZA presenta HAMLET

El Espectáculo

Una versión recontra libre de Hamlet, escrita y dirigida por Chela De Ferrari.

Un grupo de personas con síndrome de Down toma el escenario para compartir sus anhelos y frustraciones a través de una versión libre de Hamlet

La obra es un tejido entre el texto de Shakespeare y las aportaciones y experiencias de los actores, y toma como punto de partida la pregunta más famosa de la historia, que nos sitúa delante del espejo de nuestra existencia: ¿Ser o no ser? ¿Qué implica ser para personas que no encuentran espacios donde se les tome en cuenta?

Históricamente, las personas con SD han sido consideradas como una carga, un desecho social. ¿Qué valor y sentido tiene su existencia hoy en un mundo donde la eficiencia, la capacidad de producción y los modelos inalcanzables de consumo y belleza son el paradigma del ser humano?

COMPAGNIA FINZI PASCA presenta BIANCO SU BIANCO

El Espectáculo

Bianco su Bianco narra la historia de Ruggero y Elena, de la infancia difícil del muchacho, de la fuerza de la amistad que permite atravesar la tormenta, y de ese vínculo tan mágico como misterioso que es el amor, que sostendrá a ambos mientras escalan uno de los picos más altos.

Desde su estreno mundial en Bellinzona (Suiza) en 2014, el espectáculo ha tenido más de 171 funciones con más de 38.500 espectadores en 48 ciudades distintas; en Suiza, España, Canadá, México, Italia, Ecuador, Francia, Chile, Rusia, Rumania, Uruguay, Brasil, Finlandia, Túnez y Dinamarca.

Circo, danza, teatro…. Sobre todo, belleza, intimismo y sensibilidad a raudales. Daniele Finzi Pasca ha escrito (quizás sin pensarlo y sin proponérselo) una verdadera novela de aprendizaje para la vida.

RHUM & CIA presenta EL DIABLO COJUELO (Cía. Nacional de Teatro Clásico – Velvet Events)

El Espectáculo

Un clásico de Vélez de Guevara, adaptado por Juan Mayorga, llevado a cabo por una compañía de payasos. Una obra con dos tramas: la de la loca obra de Vélez, y la de una compañía siempre a punto de fracasar. Y así es como personajes del siglo XVI levantan tejados y viajan por las tierras y los aires de una España esperpéntica. 

¿Un clásico apayasado? ¿Un espectáculo de payasos con citas clásicas? ¡Qué va! Un clásico muy payaso; muy payaso y muy clásico. La mirada ingenua y salvaje del payaso es capaz de homenajear al clásico y, al mismo tiempo, reírse de él y de nuestra relación con los clásicos, en general.

TOTI TORONELL presenta BILELULA

El Espectáculo

Si un cacahuete cae en una piscina, ¿deja de ser un fruto seco? Los farmacéuticos, ¿van a toda pastilla?

Un día, cuando Jordi (ése es su verdadero nombre) llegó a casa, le dijo a su padre que quería ser payaso; su padre le contestó que, cuando saliese del trabajo, podía hacer lo que le diese la gana. Y eso hizo: salirse del trabajo. Desde entonces, hace de transportista llevando escenografías de aquí para allá y, cuando acaba, hace de payaso. 

Bilelula es la adaptación a estos tiempos de Libèlul·la, un espectáculo que se presentaba dentro de una carpa para 50 personas. Cómo lo vamos a ver, no tiene mucha importancia. Lo que sí la tiene es que Toti nos muestra una emoción, un sonido, una manera de entender la vida. Y si por la comisura de los labios se escapa una pequeña carcajada, en ese preciso instante… Bilelula toma todo su sentido.

Un homenaje a la figura de Alexander Calder que, sin él saberlo, ha inspirado parte de este espectáculo.

HOTEL IOCANDI presenta PEIX

El Espectáculo

Peix es un espectáculo unipersonal, donde se combinan la acrobacia en escalera de equilibrio, la música y la teatralidad del payaso. El artista nos invita a reflexionar, desde la poética del absurdo y el payaso, sobre el impacto del turismo, la lucha de poderes, el vacío, el silencio y la soledad ante la inmensidad, sobre la ridiculez de ser grandes y la añoranza de ser pequeños.

Peix es un viaje metafórico hacia las profundidades humanas para buscar aquello que nos hace continuar nadando, buscando, remando, a pesar de la magnitud y la fuerza imprevisible y siempre sorprendente de las olas. En 2019 recibió el Premio Moritz de Fira Tàrrega al mejor estreno de teatro de calle.

NACHO VILAR / YLLANA presentan GLUBS

El Espectáculo

Nacho Vilar Producciones e Yllana se unen para crear Glubs: el primer espectáculo de calle concebido por Yllana en sus treinta años de existencia y el sexto de la productora murciana. 

Glubs está bañado por su característico humor sin palabras, muy visual y con un ritmo trepidante, añadiéndose en esta ocasión la inmersión con la proximidad con los espectadores.

Tras un aparatoso naufragio, cuatro marineros aparecen desorientados tierra adentro, con un único objetivo: encontrar cuanto antes un puerto donde embarcar. En esta epopeya pescarán tiburones, sobrevivirán tormentas, lucharán en desternillantes batallas y arrastrarán a los espectadores a una cascada de disparatadas y absurdas situaciones cuyo telón de fondo es el seductor mundo del mar.

FIRCO

El Espectáculo

El alicantino Carlos Such produce, desde 2018, el Festival Iberoamericano de Circo (FIRCO), el primer y único festival de números cortos en el que se citan exclusivamente jóvenes promesas. Este Festival es reconocido como uno de los festivales de referencia en el panorama nacional e internacional que, actualmente, se celebra en el Teatro Circo Price de Madrid.

En esta ocasión, se presenta en FRESCA! un espectáculo que refleja la pluralidad artística y técnica del circo comandado por la maestra de ceremonias valenciana Raquel Molano. Además, contaremos con la presencia de la compañía Tripotes que, aunque residente en Suiza, está compuesta por un alicantino.